《自我与图像》(美)艾美利亚·琼斯著 刘凡 谷光曙译 江苏美术出版社 2013.8
自20世纪80年代以来,西方艺术史学科的发展出现了一些新的变化和理论的转型。这些新的变化主要表现在三个方面:一、艺术史研究的对象不再局限于“精英艺术”和“高雅艺术”,而逐渐扩展到“大众艺术”和“通俗文化图像”;二、艺术史研究的视野不再局限于西方艺术,而扩展到亚、非、拉美等世界范围的艺术图像上;三、艺术史的研究方法不再局限于本学科的理论方法,而选择和吸收了其他相关学科的一些方法和理论体系,如符号学、现象学、阐释学、社会学、心理学、解构主义、女性主义以及文化研究理论等。这意味着传统经典的艺术史正在向一种跨学科和多元性的新艺术史转向。这一转向被称为“图像的转向”。《自我与图像》一书,正是此背景下较有代表性的当代艺术研究专著。
《自我与图像》对当代艺术家以各种手段实施新的再现技术进行了探索,它们从模拟摄影技术到最近的各种艺术实践,包括数字图像化、行为艺术、机器人技术、电影和录像装置,以努力探求和清楚表达各种变动不居的主体性样态。
目录:
引子:“这是基督的身体”终结版55
2“这个面具下面的另一个面具”(模拟摄影和数字摄影)63
引子:“没有电影”……(没有)身体,(没有)城市121
3(后)城市化的自我图像(城市)130
引子:“你伟大的创造是你所引领的生活”181
4电影中的自我图像化与新的电视身体(电影、录像、数字录像)189
引子:“幸福被高估了”227
5身体没有过时(机器人学)234
引子:“欲望和行动,数字时代”279
6电视构筑的梦幻身体(录像和数字录像装置)284
结语:鲍勃·弗拉纳根的尸体与再现的局限性329
译后记339
索引341
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《自我与图像》对当代艺术家以各种手段实施新的再现技术进行了探索,它们从模拟摄影技术到最近的各种艺术实践,包括数字图像化、行为艺术、机器人技术、电影和录像装置,以努力探求和清楚表达各种变动不居的主体性样态。
目录:
引子:“这是基督的身体”终结版55
2“这个面具下面的另一个面具”(模拟摄影和数字摄影)63
引子:“没有电影”……(没有)身体,(没有)城市121
3(后)城市化的自我图像(城市)130
引子:“你伟大的创造是你所引领的生活”181
4电影中的自我图像化与新的电视身体(电影、录像、数字录像)189
引子:“幸福被高估了”227
5身体没有过时(机器人学)234
引子:“欲望和行动,数字时代”279
6电视构筑的梦幻身体(录像和数字录像装置)284
结语:鲍勃·弗拉纳根的尸体与再现的局限性329
译后记339
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《另类准则》(美)列奥·斯坦伯格著 沈语冰 刘凡 谷光曙译 江苏美术出版社 2011.2
《另类准则》是美国当代最杰出的艺术史家和艺术批评家之一列奥·施坦伯格的艺术批评文集。藉着这部评论20世纪艺术的书,施坦伯格将艺术批评提升到了一个新的高度。他一生致力于研究罗丹、莫奈、毕加索、波洛克、贾斯伯·约翰斯及其他艺术家的作品,特别擅长将严谨的形式分析融入图像志的主题分析之中,目光敏锐,观察精确,为现代艺术的图像学研究,提供了卓越的范本。《另类准则》已成为20世纪艺术批评史上无可争议的经典。
列奥·施坦伯格(Leo Steinberg, 1920-),美国著名文艺复兴艺术史专家,20世纪最杰出的艺术批评家之一。著有《文艺复兴艺术及现代健忘中的基督的性征》、《米开朗琪罗最后的绘画》、《莱奥纳多永远的最后晚餐》、《遭遇劳申伯格》、《另类准则》等。鉴于他对美国艺术世界的巨大影响力,他与克莱门特·格林伯格(Clement Greenberg)、哈洛德·罗森伯格(Harold Rosenberg)一道,被誉为美国“文化三伯格(三山)”。
“这些论文构成了……当代艺术现实的一部分,而此书就其本身来说就是一个文化事件……我们时代精神中的一种力量。”——阿瑟·丹托(Arthur Danto):《美学与艺术批评杂志》(Journal of Aesthetics and Art Criticism)“[这是]本年度最佳艺术类书籍,如果说还不是整整十年,或一个世纪的最佳艺术类书籍的话。……此卷的意义并不在于洞察力的质量——尽管质量非常之高,洞见也极其重要——而在于风格的丰富、精确与优雅……与列奥·施坦伯格的心灵相遇,是当代艺术批评所能提供的最富有启示意义的经验之一。”——阿尔弗雷德·弗兰肯史坦(Alfred Frankenstein):《艺术新闻》(Art News)
“人们通常并不把勇气这样的概念与学术工作联系在一起,但是没有比它更合适的词汇来形容列奥·施坦伯格作为一个艺术史家与艺术批评家的事业了。”——安德烈·海伊姆(Andre Hayum):《伯灵顿杂志》(Burlington Magazine)
“此书确证了我一个长期拥有的信念,即施坦伯格不仅是艺术批评家中最明晰和独立的头脑之一,也是最深刻的头脑之一。即使人们不同意他的观点,也不得不绝对尊敬他。”——罗伯特·马瑟韦尔(Robert Matherwell)
目录
2007年版新序
序言
鸣谢
1.当代艺术及其公众的困境
2.贾斯帕·约翰斯:最初7年的艺术
3.另类准则
4.毕加索的窥寐者
5.毕加索的头盖骨
6.阿尔及利亚女人与一般意义上的毕加索
7.莫奈的《睡莲》
8.冈萨雷兹
9.美国近期素描
10. 德库宁的《女人》
11. 波洛克的首次回顾展
12. 帕辛
13. 躯干雕像与卢奥海格
14. 弗里兹格拉纳与菲力普加斯顿在现代艺术博物馆
15. 保罗·布拉奇的画
16. 眼睛是心灵的一部分
17. 客观性与畏缩的自我
18. 罗丹注释
插图目录
译后记
附:艺术理论与批评译丛(第一辑)目录
罗杰·弗莱:《弗莱艺术批评文选》
迈克尔·弗雷德:《艺术与物性》
列奥·施坦伯格:《另类准则》
T·J·克拉克:《现代生活的画像》
T·J·克拉克:《告别观念》
罗伯森、迈克丹尼尔:《当代艺术的主题》
列奥·施坦伯格(Leo Steinberg, 1920-),美国著名文艺复兴艺术史专家,20世纪最杰出的艺术批评家之一。著有《文艺复兴艺术及现代健忘中的基督的性征》、《米开朗琪罗最后的绘画》、《莱奥纳多永远的最后晚餐》、《遭遇劳申伯格》、《另类准则》等。鉴于他对美国艺术世界的巨大影响力,他与克莱门特·格林伯格(Clement Greenberg)、哈洛德·罗森伯格(Harold Rosenberg)一道,被誉为美国“文化三伯格(三山)”。
“这些论文构成了……当代艺术现实的一部分,而此书就其本身来说就是一个文化事件……我们时代精神中的一种力量。”——阿瑟·丹托(Arthur Danto):《美学与艺术批评杂志》(Journal of Aesthetics and Art Criticism)“[这是]本年度最佳艺术类书籍,如果说还不是整整十年,或一个世纪的最佳艺术类书籍的话。……此卷的意义并不在于洞察力的质量——尽管质量非常之高,洞见也极其重要——而在于风格的丰富、精确与优雅……与列奥·施坦伯格的心灵相遇,是当代艺术批评所能提供的最富有启示意义的经验之一。”——阿尔弗雷德·弗兰肯史坦(Alfred Frankenstein):《艺术新闻》(Art News)
“人们通常并不把勇气这样的概念与学术工作联系在一起,但是没有比它更合适的词汇来形容列奥·施坦伯格作为一个艺术史家与艺术批评家的事业了。”——安德烈·海伊姆(Andre Hayum):《伯灵顿杂志》(Burlington Magazine)
“此书确证了我一个长期拥有的信念,即施坦伯格不仅是艺术批评家中最明晰和独立的头脑之一,也是最深刻的头脑之一。即使人们不同意他的观点,也不得不绝对尊敬他。”——罗伯特·马瑟韦尔(Robert Matherwell)
目录
2007年版新序
序言
鸣谢
1.当代艺术及其公众的困境
2.贾斯帕·约翰斯:最初7年的艺术
3.另类准则
4.毕加索的窥寐者
5.毕加索的头盖骨
6.阿尔及利亚女人与一般意义上的毕加索
7.莫奈的《睡莲》
8.冈萨雷兹
9.美国近期素描
10. 德库宁的《女人》
11. 波洛克的首次回顾展
12. 帕辛
13. 躯干雕像与卢奥海格
14. 弗里兹格拉纳与菲力普加斯顿在现代艺术博物馆
15. 保罗·布拉奇的画
16. 眼睛是心灵的一部分
17. 客观性与畏缩的自我
18. 罗丹注释
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译后记
附:艺术理论与批评译丛(第一辑)目录
罗杰·弗莱:《弗莱艺术批评文选》
迈克尔·弗雷德:《艺术与物性》
列奥·施坦伯格:《另类准则》
T·J·克拉克:《现代生活的画像》
T·J·克拉克:《告别观念》
罗伯森、迈克丹尼尔:《当代艺术的主题》